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« C’est rapide et sans lourdeur. Simplement vrai. On s’identifie sans peine : la mère, les jeunes, chaque situation nous parle. Très fort. »
On va suivre pas à pas les changements d’humeur, les états d’âme, le refus violent, la colère, le désespoir, la tristesse mais aussi la passion, les sentiments contradictoires, la parole (dé)-verrouillée.
« L’interprétation est en tous points remarquable, dans une mise en scène d’une grande sobriété. On ne peut s’empêcher de saluer bien bas la prestation d’Anne de Peufeilhoux, qui déploie un talent d’incarnation rare. »
Grâce à son écriture rigoureuse, la pièce n’est pas lourde ni tragique ; elle est allégée par de jolis moments de tendresse et d’amour qui viennent émailler le récit.
« C’est une pièce de théâtre qui parle du grand voyage de la vie. Et de la mort lorsqu’on arrive au bout. Un précieux moment de tendresse. »
C’est réussi ! Dans un langage universel, avec un jeu naturel et une mise en scène sobre et fluide, les cinq talentueux comédiens nous offrent bien plus qu’un spectacle. En nous questionnant au plus profond de nous-mêmes, ils en appellent à notre intelligence et à ce qui fondamentalement nous lie en tant qu’êtres humains : la vie, l’amour, la mort.
« Une délicieuse réflexion accompagnée d’un soupçon d’humour, le tout avec beaucoup de subtilités : aucune fausse note, bravo ! »
Une belle leçon d’humanité, très actuelle et dans laquelle, chacun peut se reconnaître. Cette pièce parfaitement écrite saura, je n’en doute pas, toucher plus d’un d’entre vous.
« Lundi 28 novembre dans l’après-midi, trois jours avant la première, les cinq comédiens étaient sur la scène de la Grande Surface. »
La Grande surface est l’espace de travail de trois compagnies professionnelles qui se partagent le site : Théâtre d’air, Art Zygote et Anima Compagnie. Mais durant l’année, cinq autres compagnies d’artistes viennent travailler leur création sur le plateau mis à leur disposition.
« Ceux qui restent fait la part belle aux souvenirs et aux petits bonheurs. Tout y est sensible. »
La douceur et la grâce qui émanent de cette création comme la justesse de ses répliques la rangent assurément du côté des grandes pièces. La fin, magnifique, est absolument déchirante.
« Avec une écriture pleine de sincérité, Camille Prioul a su faire du sujet délicat de la mort un spectacle touchant dans sa justesse et dans son humanité. »
Au-delà de l’aspect tragique du deuil, Ceux qui restent raconte avant tout la beauté des relations humaines. de la famille, de l’amitié, de l’amour qui
surgit quand on ne s’y attend pas… Et c’est à la fois avec des larmes d’émotion et un sourire attendri que l’on ressort de la salle de spectacle du théâtre Clavel.
« Une brillante distribution pour une pièce bouleversante sur un thème dur et d’actualité, qui vous touchera et vous mettra les larmes aux yeux. »
Une histoire où l’humour se met légèrement de côté pour laisser la lumière à l’émotion. Car Ceux qui Restent est un Spectacle bouleversant, tout en douceur, en émotion et en tendresse, mais avec un soupçon d’humour quand même.
« Les mots raisonnent en nous et apportent une profonde réflexion. Délicatesse et intelligence sont au rendez-vous. »
Les comédiens sont sensationnels. Ils portent la pièce avec une sensibilité incroyable. Il faut un talent immense pour évoquer la mort d’un être cher avec autant de douceur, de bon sens, parfois même avec humour.
« Ceux qui restent est un spectacle sur la vie, un spectacle vivant, un spectacle à voir. »
Ceux qui restent est un spectacle d’une grande douceur, d’une profonde bienveillance. Et c’est un beau moment de théâtre, un bon texte, bien servi, qui laisse son spectateur poursuivre la réflexion.
« Qu’on soit du côté de la fin de vie ou du début de l’histoire d’amour, ça déborde de vie et d’amour. Vraiment, BRAVO ! »
Cette pièce est brillante : une belle écriture, une mise en scène légère et dynamique, une mise en lumière et en sons particulièrement pertinente et un jeu d’acteurs d’une justesse rare ! Bref, nous avons ri et pleuré [une première pour moi au théâtre)
« La mise en scène est ingénieuse avec un minimum de décors intelligemment utilisés en soutien d’une histoire simplement magnifique. »
Mais que serait une histoire forte et une belle mise en scène sans des comédiens talentueux ? Ne cherchez-pas plus loin, les 5 acteurs donnant vie à cette histoire se trouvent être incroyablement justes et touchants.
« Le pari de la pièce est gagné et l’on est pris. »
J’ai beaucoup aimé cette pièce qui par un casting talentueux et une histoire bien menée tire quelques larmes aux spectateurs pris par l’émotion.
« J’ai été très émue par l’issue, lumineuse et apaisée, de cette histoire pleine de sentiments, d’amour. »
Chaque comédien interprète sa partition avec justesse. Jamais, jamais, malgré la difficulté du sujet abordé, leur prestation ne frôle le pathos. Ils sont habités par leurs personnages, leurs maux, les espoirs. Leurs questionnements. Les émotions sont présentes, fortes, sincères.
